Fundación Espacio

Arquitectura y Ciudad

Quinta conversación:  La cuestión de los barrios: lecciones del proceso de Habilitación Física

Jueves 22 de julio de 2010

Proyectos Arqui 5  (María Inés Pocaterra, Silvia Soonets e Isabel Pocaterra)

Después de varios proyectos de interés social manejados con éxito por el sector privado y con participación de los compradores, empezamos nuestro primer proyecto en un barrio hace más de 10 años cuando arrancó el Programa Nacional de Habilitación Física de Barrios. Desde entonces hemos participado en un número significativo de experiencias diferentes: amparados por el programa o no, propuestos por el sector público, por el privado, o directamente con las comunidades. Terminamos con poca obra construida para exhibir.

Sin obras concretas con un impacto medible en la vida de las comunidades, ¿Debemos aceptar el fracaso del proceso de habilitación? Como resultados positivos están las lecciones que aprendimos como equipo de proyectos y la experiencia acumulada por las comunidades. Sin embargo, los programas oficiales apuntan de nuevo a soluciones de forma, indicando poca comprensión de la magnitud o las implicaciones del problema.

Queremos reflexionar sobre nuestros aciertos y errores, pero también sobre las opciones que, como sociedad, tenemos para el futuro. Necesitamos programas ágiles que resuelvan problemas concretos y resulten en obras visibles, pero que además se enmarquen  en un plan coherente. Necesitamos velocidad sin dejar de consultar y obtener la aprobación de las comunidades. Necesitamos consultar sin someter a los vecinos a interminables encuestas y estudios. Necesitamos encontrar mecanismos novedosos con mínima intervención pública.

Todavía tenemos tiempo para este tipo de soluciones? O perdimos la oportunidad?

Proyectos Arqui 5, se crea en el año 1992 como una firma de arquitectura y urbanismo con sede en Caracas. Desde 1999 comienzan a incursionar activamente en la habilitación de asentamientos informales y a partir de ese momento su trabajo se enfoca en la vivienda de interés social y el desarrollo urbano en Venezuela, incluida la habilitación de barrios y zonas informales, ámbito en el que se logran distinciones a nivel internacional como la bienal de Arquitectura de Costa Rica 2004, Bienal de Arquitectura de Quito 2004, y Holcim Awards 2006.

Maria Inés Pocaterra, nace en Caracas. Se gradúa de arquitectura en la Universidad Simón Bolívar en 1979. En 2007 realiza el Diplomado de Construcción Sostenible en la Universidad Iberoamericana de México, Ciudad de México. Interviene en numerosos desarrollos urbanos para el mercado residencial, en especial desarrollos de interés social en diferentes ciudades del país, donde se experimenta con nuevas tipologías de vivienda y de conjuntos. En menor escala desarrolla vivienda unifamiliar y arquitectura industrial, corporativa y comercial. Ha sido profesora invitada en la Universidad Simón Bolívar (Caracas) en la cátedra de Diseño Arquitectónico. En 1992  funda Proyectos Arqui 5, donde trabaja actualmente con Silvia Soonets e Isabel Pocaterra.

Silvia Soonets,  arquitecto egresada de la Universidad Simón Bolívar, Caracas, en 1986. Realiza estudios de especialización en Gerencia de Construcción en la Universidad Metropolitana y  Certificación en Gerencia de Proyectos en Project Management Institute, 2003. Profesora de diseño arquitectónico a nivel de pregrado en la Universidad Simón Bolívar. Es Vicepresidente de la Cámara Inmobiliaria Metropolitana de Caracas entre 2008-2010. Actualmente es Directora y Gerente de Proyectos Arqui 5.

Isabel Pocaterra, arquitecto egresada de la Universidad Simón Bolívar, Caracas, en 1987. Realiza estudios de especialización en Gerencia de Construcción en la Universidad Metropolitana en 1990. Profesora invitada de diseño arquitectónico a nivel de pregrado en la Universidad Simón Bolívar en los 3 últimos años y conferencista en diferentes eventos nacionales e internacionales ligados al área de La Vivienda. Actualmente es Directora y Gerente de Proyectos Arqui 5.

Arquitectura y Ciudad

Cuarta conversación:  Entendiendo y protegiendo los paisajes del día a día

Jueves 22 de julio de 2010

Arquitecto Robert Melnick

A partir de los años 70, tanto el Consejo Internacional de Monumentos y Sitios (ICOMOS) como el Servicio de Parques Nacionales de Estados Unidos (US National Park Service) empezaron a reconocer la importancia y significancia de los paisajes moldeados por el humano que han evolucionado durante décadas y siglos, y que hoy todavía existen. Estos paisajes culturales son lugares que vemos todos los días, pero son frecuentemente no vistos. Por no ser diseñados por arquitectos, estos paisajes comúnmente pasan desapercibidos, son precipitadamente despreciados e incomprendidos. Sin embargo, ellos guardan la sabiduría colectiva e informal de generaciones de personas que se establecieron y vivieron en estos paisajes_ granjeros, rancheros, recolectores de frutas, y otros_ adaptándose a las condiciones del ambiente. Esta charla trata sobre la forma de observar  la dinámica y significancia de los paisajes culturales, entender su complejidad y sobre las necesidades de conservación, especialmente en el contexto de la práctica de la conservación de patrimonio a nivel internacional.

Robert Melnick, es Arquitecto Paisajista, Profesor de Arquitectura Paisajista y Director del Centro John Yeon de la Universidad de Oregón en Estados Unidos. Se especializa en el estudio de paisajes culturales, además de la planificación y conservación de paisajes históricos.  Es miembro de la Asociación Americana de Arquitectos Paisajistas (American Society of Landscape Architects) además de haber sido Decano de la Facultad de Arquitectura y Artes Afines de la Universidad de Oregón. En el 2002, trabajó en la Fundación Getty en Los Ángeles, California como Arquitecto Invitado, la mayor categoría que esta fundación otorga.  Posee un gran número de publicaciones acerca de la teoría y práctica de la problemática en los paisajes históricos y culturales, además de participar como arquitecto o consultor en numerosos proyectos de conservación de paisajes culturales a lo largo de todo Estados Unidos. Durante su trayectoria ha recibido numerosos premios a nivel nacional, además de la publicación del libro “Preserving Cultural Landscapes in America,” de alto reconocimiento en el campo de la conservación del patrimonio en Estados Unidos.

Arquitectura y Ciudad

Tercera conversación:  Tejiendo el Pabellón de España.  Expo Shanghai 2010

Jueves 17 de junio de 2010

Arquitecto Igor Peraza

Tejiendo con fibras naturales, un proceso artesanal con una tradición global, utilizada tanto en Occidente como en Oriente, se convierte en un hilo conductor de España a China.  El Pabellón de España es nuestro primer proyecto en China.  A partir de la muestra de algunos de nuestros principales proyectos, se hablará sobre cómo es nuestra aproximación al problema del diseño, en algunos casos, donde el edificio está ubicado en zonas históricas de las ciudades, en comparación con otros casos, como el Pabellón de España, donde comenzamos desde cero, sin ninguna referencia de la ciudad.  El reto está en diseñar sin conocer el contexto inmediato y sin saber cómo finalmente se verá y funcionará todo en conjunto.  Ahora, después de construido, es el momento para evaluar el resultado final.

Igor Peraza nace en Caracas.  Se gradúa de Arquitecto de la Universidad Central de Venezuela.  Realizó su Maestría y Doctorado (PhD) en Japón (Sapporo-Hokkaido y Kumamoto-Kyushu) donde permanece durante 10 años, colaborando con Arata Isozaki.  Se traslada a España para dirigir el Proyecto Domus (Casa del Hombre) en La Coruña, donde desarrolló proyectos igualmente con César Portella y comenzó sus proyectos particulares.  En el año 2000, llega a Barcelona como Director del Proyecto de Renovación del Mercado de Santa Caterina, para la oficina Miralles-Tagliabue (EMBT).  Ha sido Profesor en el Institute European of Design (IED) y Profesor Invitado para los cursos de Maestría de la Universidad Politécnica de Catalunya (UPC) en Barcelona, España.  En el año 2009, se traslada a Shanghai, como arquitecto proyectista y residente para el Pabellón de España en la Expo Shanghai 2010.  Actualmente, Igor Peraza establece una oficina de EMBT en Shanghai, desarrollando dos nuevos proyectos en China.

Arquitectura y Ciudad

Segunda conversación:  Procesos y Paisajes. Aproximaciones desde el Arte, la Arquitectura y la Ciudad

Jueves 27 de mayo de 2010

Arquitecto Miguel Braceli

Son cada vez más las implicaciones que se producen entre el arte, la arquitectura y la ciudad.  Desde “el hacer” por parte de sus autores, hasta el desenvolvimiento con “lo hecho” por parte de sus receptores, se producen constantemente formas, situaciones, diálogos y transformaciones que constituyen el Paisaje.  Éste, entendido como un sistema activo de relaciones, es el centro de interés de la investigación a presentar.  Base de las operaciones de proyecto, y fuente de inquietudes que me motivan a observar y comprender las relaciones entre Arte, Arquitectura y Ciudad.
A nivel urbano se tratará la investigación referente al Paisaje Residencial, a través de las intervenciones que realizan los usuarios sobre las fachadas de la vivienda multifamiliar,  tomando como caso de estudio algunos edificios emblemáticos de Caracas y sus diversas tipologías.  En lo referido a la arquitectura se expondrán las ideas que definieron la elaboración del Paisaje en tres concursos nacionales.  El arte será visto a través de la intervención urbana, así como la representación de la ciudad a través de la obra artística.
El habitar, el espacio público y el espacio privado residencial, a partir de las implicaciones entre el usuario y la obra, entre disciplinas afines y las distintas escalas de proyecto, son los temas constantes a desarrollar.  Dilucidando los puntos de encuentro y desencuentro presentes en los Procesos que definen la construcción del Paisaje dentro y fuera del quehacer del arquitecto, a partir de la experiencia de un recorrido personal.

Miguel Braceli se gradúa como Arquitecto de la Universidad Central De Venezuela en el año 2007. Mención Honorífica: Magna Cum Laude, obteniendo el primer decil de su promoción. Realiza Tesis de Grado: Cota 1000; un cinturón verde para la ciudad, obteniendo Mención de Honor y premio al Mérito Estudiantil; Mención Investigación UCV (2007).  Se ha desempeñado como artista exponiendo en Salones como: VII Salón Pirelli de Jóvenes Artistas, I Salón Nacional de Arte Universitario, XXXVI Salón de artes visuales Juan Lovera, V Bienal de Maracaibo, y XXXVI Salón Nacional de las artes del fuego. Publica sus trabajos en el compendio de Investigaciones Académicas Colecciones Paisajes Culturales, revista académica de la Escuela de Bellas Artes de Brasil. Participa como colaborador con Makowski+Dojc Arquitectos en el “Concurso Nacional de Ideas para la Rehabilitación Integral del Boulevard de Sabana Grande”, recibiendo Mención de Honor; y como colaborador con Lasala+Lasala Arquitectura en la propuesta ganadora del concurso de ideas para nuevas edificaciones: I.A.C.F.A (2007). Trabaja como asistente de Coordinación General del “Plan especial Urbano La Carlota”. (2008). Gana el Concurso Nacional de Diseño “Elemento expositivo Desmontable: Homenaje al pueblo venezolano” a través de la propuesta Paisaje de Proa (2009). Actualmente desarrolla estudios de Postgrado en La Maestría de Diseño Arquitectónico de la UCV, es profesor en el escalafón de Instructor en el área de diseño y pertenece al Centro de Estudio del Espacio Arquitectónico de la Universidad Central de Venezuela.

Arquitectura y Ciudad

Primera conversación:  La Ciudad Post-industrial a través del Comic, las ciudades reales: Nueva York y Tokio

Jueves 25 de marzo de 2010

Arquitecto Ricardo Sanz

Se plantean distintos tipo de aproximaciones a la interpretación desde las distintas imágenes urbanas de la era post-industrial de las ciudades más recreadas y significativas en la historia de ciertos géneros del cómic, que permiten en última instancia la obtención de un conocimiento aplicable sobre los significados que el registro visual a través del dibujo de la ciudad produce y un tipo distinto de acercamiento a la elaboración de teorías sobre el pensamiento metropolitano de la actualidad, desde las historias e intenciones de los autores de este medio grafico.

La imagen de la ciudad como vehículo de significados, implica el análisis de los cómics referidos a la ciudad de Nueva York y a la ciudad de Tokio. Nueva York como la ciudad donde se origino el medio y el lugar en el cual se desarrollan la mayoría de las historias de superhéroes, el género más popular del cómic en occidente. La iconografía urbana de Nueva York como parte integrante del desarrollo narrativo de una parte importante de la producción del medio. Tokio, imagen urbana del futuro, retratada por el Manga o cómic japonés, visiones de la prospección metropolitana desde los avances tecnológicos y el Apocalipsis como condición ulterior del máximo desarrollo de la civilización.
La relevancia e importancia del cómic como medio de comunicación y entretenimiento propio de nuestra época y el estudio de la obra creativa en el reconocimiento de sus autores más importantes se diluye en el tiempo a causa de la pérdida de su vigencia en occidente, a partir de la ausencia progresiva de penetración comercial en las últimas generaciones. Una aparente superficialidad del medio y su probable extemporaneidad, sumada al aislamiento que resulta de lectores desinteresados y de una previsible maquinaria de distribución dirigida al público especializado, han derivado en el desconocimiento de los verdaderos alcances del cómic como el primero y quizás más influyente medio de narración visual en la interpretación de la ciudad.

Quien afronte hoy tratar de la ciudad de finales del siglo XX deberá recurrir también a aquellas visiones que han aportado el cine y el tebeo.
La ciudad, protagonista: arquitecturas del cómic, Joseph-María Montaner, Arquitectura Viva nº 20, Barcelona, 1991

Nacido en Caracas, Venezuela en 1972, Ricardo Sanz se gradúa como Arquitecto en la Universidad Central de Venezuela en el 2000. Su tesis de grado “ Tres Casas de Tres Materiales Distintos ” gana una mención en el renglón de publicaciones en el premio Axis a la Excelencia en Diseño al año siguiente. Otros de sus trabajos son  también reconocidos en concursos y exposiciones  tales como el 2 do Salón de Arte de Alumnos de la Unidad 9 (colectiva), el Concurso de Ideas para la Plaza Stefano Massobrio de la Ciudad El Tigre Estado Anzoátegui -Venezuela (primer premio), el Concurso Nacional de Ideas para la Sede de la Junta Parroquial Catedral y Centro Deportivo Fermín Toro en calidad de colaborador con S,P.A  Arquitectos (primer premio). Participa junto al diseñador gráfico Miguel Ángel García en el Concurso de Diseño para el Cartel del 60 Aniversario del Centro Venezolano Americano ( C.V.A ), ganando el primer premio. Es escogido junto al Arquitecto Eduardo Kairuz como una de las tres oficinas de Arquitectura representantes de Venezuela en la Bienal Iberoamericana de jóvenes Arquitectos en Lima Perú (Panorama Emergente Iberoamericano) con “Ideas para puestos de Venta Informal”, presente también en la 6ta. Bienal Internacional de Arquitectura y Diseño de Sao Paulo. Es invitado ha participar junto al Arquitecto Mateo Pinto y el Arquitecto Eduardo Kairuz, en la exposición “Mutaciones en el Espacio” en el Museo del Estado Miranda, Los Teques. Actualmente ha desempeñado su labor profesional y docente en BG Arquitectos y como profesor en el escalafón de asistente en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Central de Venezuela.